V 20. stoletju je sodobno umetnost oblikovalo več stilov avantgardne umetnosti. Medtem ko so mnogi od teh žanrov – vključno z nadrealizmom, ki temelji na podzavesti in abstraktnemu ekspresionizmu – pretežno dajali prednost slikam, je gibanje Bauhaus zajemalo široko paleto medijev, materialov in disciplin.
Umetnost Bauhausa, od slik in grafik do arhitekture in notranjosti, je v dvajsetih in tridesetih letih 20. stoletja prevladovala na številnih mestih eksperimentalne evropske umetnosti. Čeprav je najtesneje povezana z Nemčijo, je pritegnila in navdihnila umetnike iz vseh okolij. Danes je njen vpliv mogoče najti v umetnosti in oblikovanju po vsem svetu, bodisi znotraj zidov muzeja ali na primestnih ulicah.
Bauhaus – dobesedno preveden kot “gradbena hiša” – je nastal kot nemška šola umetnosti v začetku 20. stoletja. Šola, ki jo je ustanovil Walter Gropius, se je sčasoma preoblikovala v svoje moderno umetniško gibanje, za katerega je značilen edinstven pristop k arhitekturi in oblikovanju. Danes je Bauhaus znan tako po svoji edinstveni estetiki, ki na inventiven način združuje likovno umetnost z umetnostjo in obrtjo, kot po trajnem vplivu na moderno in sodobno umetnost.
The Bauhaus Logo (Foto: Wikimedia Commons)
Leta 1919 je nemški arhitekt Walter Gropius ustanovil Staatliches Bauhaus, šolo, namenjeno združevanju vseh vej umetnosti pod eno streho. Šola je delovala kot središče eksperimentalnih ustvarjalcev v Evropi, kjer so znani umetniki, kot so Josef Albers, Wassily Kandinsky in Paul Klee ponujali svoje strokovno znanje kot inštruktorji.
Bauhaus je kot izobraževalna ustanova obstajal v treh mestih – Weimar (1919 do 1925), Dessau (1925 do 1932) in Berlin (1932 do 1933).
Weimar je bil kraj kjer je Gropius postavil temelje za prihod Bauhausa; tam je vzpostavil ideale, ki bi za tisti čas veljali za vizionarske. Umetnost naj bi po njegovem manifestu in programu imela družbeno vlogo in ne bi smelo več biti delitve na obrtne discipline.
Dessau velja za razcvet gibanja Bauhaus. Tu je Gropius načrtoval in zgradil tudi znamenito stavbo Bauhaus. Ta ponovitev Bauhausa je bila razpuščena 30. septembra 1932. Berlin je bil zadnja faza Bauhausa. Zaradi naraščajočih pritiskov nacistov in zmanjševanja financiranja je bilo v tem času opravljeno malo dela. Selitev v Berlin se je zgodila po zaprtju Dessaua, mojstri in študenti Bauhausa pa so se oktobra 1932 ponovno zbrali iz zapuščene tovarne telefonov. Slog Bauhausa je običajno označen kot kombinacija gibanja umetnosti in obrti z modernizmom, kar je razvidno iz njegovega poudarka na funkciji in po Tatejevem mnenju njegovega “cilja vrniti umetnost v stik z vsakdanjim življenjem.” Tako tipični dizajni Bauhausa – ne glede na to, ali so vidni v slikarstvu, arhitekturi ali notranjem oblikovanju – vsebujejo malo okraskov in se osredotočajo na uravnotežene oblike in abstraktne oblike.
Yellow-Red-Blue (1925) by Wassily Kandinsky (Foto: Musée national d’art moderne via Wikimedia Commons)
V umetnosti je ta poudarek na funkciji očiten v uravnoteženih kompozicijah abstraktnih slik umetnikov Bauhausa, kot sta Wassily Kandinsky in Paul Klee. Slike, ki jih je nedvomno navdihnila arhitektura, običajno združujejo ravne ravnine s prekrivajočimi se oblikami, da nakazujejo dimenzionalnost. Poleg slik so umetniki pogosto izdelovali abstraktne skulpture, avantgardne kolaže in modernistične plakate z drzno tipografijo in barvnimi bloki.
Foto: MichaelGaida
Podobno kot umetnost Bauhausa tudi arhitekturo v tem slogu zaznamujejo harmonično uravnotežene geometrijske oblike in poudarjena funkcionalnost. Z odprtimi načrti in veliko stekla je navdihnjen s preprostim, a uglajenim videzom ameriškega gibanja umetnosti in obrti – žanra, ki ga je populariziral glavni arhitekt in pionir prerijske šole Frank Lloyd Wright. Poleg tega je to sodobno arhitekturno gibanje močno navdihnilo videz modernih domov iz sredine stoletja, ki so si izposodili čiste linije in funkcionalno zasnovo stavb Bauhaus. Danes se gibanju Bauhaus pogosto označuje kot katalizator moderne arhitekture in notranjega oblikovanja. Nekatere zgradbe – vključno z Bauhaus Dessau, ki je na Unescovem seznamu svetovne dediščine – so bile spremenjene v turistične destinacije in hišne muzeje, medtem ko številni večji muzeji sodobne umetnosti vključujejo umetniška dela v svoje stalne postavitve in priljubljene razstave.